Hola a
tod@s;
Para que vayamos calentando motores respecto a la improvisación... me ha parecido interesante acercaros un trabajo realizado por Xema Palanca, especializado en improvisación. Sobre todo trabaja con niños y jóvenes. Un besito y espero que os sea útil el trabajo.
BEEESOS!
La improvisación teatral y pedagógica
Xema PALANCA
Bajo el título Improvisación teatral y pedagógica presentamos un módulo que pretende, además de mostrar la improvisación como una técnica de actuación dramática o una fuente de ideas imaginativas, queremos presentarla como una técnica de investigación, de análisis y de creación, con unos potenciales emotivos, psicomotores, comunicativos y socializadores muy importantes. Un aprendizaje pedagógico y artístico al mismo tiempo, ya que nos interesa destacar esta doble vertiente: el encuentro entre el artista y el pedagogo, pieza esencial en la educación artística.
Estas técnicas de improvisación toman forma en un juego-espectáculo: los encuentros de improvisación. En ellos podemos encontrar, aparte de los valores propios del juego dramático, un instrumento inestimable de intervención cultural y artística.
OBJETIVOS DEL PROGRAMA:
- Dar a conocer la escucha, la aceptación y ayuda como principios fundamentales del trabajo con improvisación.
- Desarrollar las técnicas de improvisación atendiendo a sus aspectos de colaboración y de creación artística.
- Conocer las normas y protocolo de los "encuentros de improvisación", así como sus fórmulas y reglamento.
- Ampliar las vías globales de expresión y comunicación que ofrece la actividad dramática (lenguaje gestual, rítmico, plástico) a través de la improvisación.
- Potenciar la improvisación como herramienta de expresión, de trabajo creativo y de investigación..
- Estimular la espontaneidad, la comunicación y la reflexión.
- Desarrollar la capacidad de análisis, de organización, de creación y de expresión.
- Articular actividades abiertas sin discriminar por razones de sexo, edad y condición, reconociendo el pluralismo cultural y la autonomía de los destinatarios.
- Gozar personal y colectivamente de las actividades desarrolladas.
CONTENIDOS DEL PROGRAMA:
1.- Bases de la improvisación:
1.1 Principios fundamentales de la improvisación.
1.2 Producción creativa.
1.3 Creación de personajes.
1.4 El conflicto como motor de la improvisación:
1.4.1.- Temáticas
1.4.2.- Presentación del conflicto
1.4.3.- Desarrollo
1.4.4.- Solución y final
1.5 La situación:
1.5.1.- El tiempo
1.5.2.- El espacio
1.5.3.- Lo que es imprevisible
2.- Los encuentros de improvisación (Match de improvisación)
2.1 Funcionamiento del juego.
2.2 Los equipos:
2.2.1.- Los jugadores
2.2.2.- El entrenador
2.2.3.- El capitán
2.3 Tarjetas de consigna
2.3.1.- Tipo de improvisación
2.3.2.- Título de la improvisación
2.3.3.- Número de jugadores
2.3.4.- Categorías
2.3.5.- Duración de la improvisación
2.4 El protocolo.
2.5 Reglamento y normas.
2.6 El árbitro y auxiliares.
2.7 La participación del público.
1.- Bases de la improvisación:
1.1 Principios fundamentales de la improvisación.
Hay tres elementos fundamentales para improvisar teatralmente:
A) El personaje - Es el personaje quien desencadenará todo aquello que surgirá en la improvisación.
B) La situación - Es aquello que rodea a los personajes y que afectará a todo lo que dicen, hagan o piensen. La situación es confunde muchas veces con el conflicto y el interés de la situación está en su resolución.
C) La tensión emotiva - La tensión emotiva entre los personajes ayuda a estallar a la improvisación. La tensión emotiva es a la improvisación lo que la tercera dimensión a la imagen: le da relieve.
1.2 Producción creativa.
Para que la improvisación se pueda valorar como una producción creativa y podamos hacer uso de ella hay que precisar sus mecanismos. Los mecanismos básicos de la improvisación son tres:
ESCUCHAR - Es el mecanismo más importante en la improvisación. Supone entender los personajes y la situación, el que dará sentido a la improvisación. La escucha está determinada por la capacidad de concentración y de observación.
ACEPTAR - Cuando improvisamos hay que decir "sí" siempre por hacer avanzar la improvisación. Este mecanismo supone una actitud abierta y participativa por parte del improvisador/a.
AYUDAR - "Ayudame y te ayudaré", podría ser la máxima de este mecanismo. Sólo con la colaboración y la ayuda entre dos improvisadores puede nacer una buena improvisación, una auténtica creación.
Otros aspectos ha tener en cuenta son la información y el motor. Una improvisación necesita de un espacio, un tiempo, unos personajes, un conflicto, unas emociones... Todo esto son informaciones que el espectador debe recibir y que el improvisador debe saber ofrecer. Por otro lado, en la improvisación hay que tomar iniciativas, saber ser motor. Las ideas hacen avanzar la improvisación. Pero es necesario saber compartirlas, aceptarlas y, cuando toca, dejar las nuestras para tomar otras mejores.
1.3 Creación de personajes.
Si la finalidad de la improvisación es crear desde la nada nuestros personajes deben ser, de manera coherente, también una auténtica creación. Así, hay que rechazar los personajes que supongan una imitación o un estereotipo de personas reconocidas (políticos, presentadores de televisión, etc.). De la misma manera, no podemos caer en el histrionismo, la búsqueda de la "gracieta" o el chiste fácil.
1.4 El conflicto como motor de la improvisación:
1.4.1.- Temáticas
Todas las temáticas pueden ser abordadas desde la improvisación. No es el tema, sino el tratamiento el que determinará el resultado de la improvisación.
1.4.2.- Presentación del conflicto
La acción pasa por tres fases:
- Presentación del conflicto.
- Desarrollo.
- Resolución.
El conflicto viene determinado por los personajes y la situación.
Hay tres categorías básicas de conflicto:
- Un conflicto separa los personajes.
- Un conflicto une los personajes.
- El conflicto es la situación interior de un personaje.
1.4.3.- Desarrollo
Toda improvisación tiene un principio, un desarrollo y un final. Si no se presentan estas tres fases la situación dramática se nos mostrará confusa.
Hay que evitar la sobredosis, la rápidez de planteamientos. Aprender a dosificar para llegar a las finalidades nos permitirá sorprender y estimular el trabajo.
1.4.4.- Solución y final
1.5 La situación:
1.5.1.- El tiempo
La facultad de manejar el tiempo del que disponemos permite asegurarnos el éxito de una buena improvisación: el desarrollo conveniente de las fases del conflicto y el ritmo interno de la acción. Se trata de armonizar el binomio cantidad y calidad.
1.5.2.- El espacio
A lo largo de la improvisación, la ocupación del espacio se convierte en primordial. Se han de conocer los recursos del espacio escénico y así poder localizar los imaginarios que utilicemos
1.5.3.- Aquello que es imprevisible
Improvisamos. Por lo tanto, no todo se puede controlar. Ese control supondría la no-improvisación. Improvisar es incluir aquello que es imprevisible.
Para hacer práctica esta idea necesitaremos:
- Tener confianza en uno mismo y en el grupo.
- Ser consciente del trabajo individual y del trabajo col.lectivo.
- Tener capacidad de concentrarse en un rol o en una situación.
- Saber hacer uso de la memoria colectiva para progresar.
- Saber escuchar el entorno: las personas y las acciones.
- Poder utilizar todo el potencial de la propia imaginación.
2.- Los encuentros de improvisación (Match de Improvisación):
2.1 Funcionamiento del juego:
El Match de Improvisación consiste en el encuentro de dos equipos de jugadores que improvisan de acuerdo con las consignas que se dan en el juego. Al acabar cada improvisación, el público vota por aquel equipo que haya dado mejor espectáculo. Este cariz de competividad es un estimulante, nunca la finalidad. El verdadero ganador es siempre el espectáculo y aquello realmente importante es el placer de jugar.
2.2 Los equipos:
En los encuentros de improvisación participan dos equipos, señalados por dos colores diferentes a las camisetas que se corresponden con las tarjetas de votación del público.
2.2.1.- Los jugadores y jugadoras
El número de jugadores puede variar entre 6 y 8 (incluido el capitán). Idealmente el equipo estará formado por un número igual de mujeres que de hombres. Los jugadores son los que improvisan de acuerdo con las consignas del juego.
2.2.2.- El entrenador
Coordina el trabajo de equipo. Trabaja como un auténtico autor dramático creando la situación, disponiendo el espacio y el tiempo. Así mismo, funciona como un director de escena indicando qué jugadores participaran en cada improvisación.
2.2.3.- El capitán
Es el único jugador del equipo que puede hablar con el árbitro. Es un animador del equipo, motivando a sus compañeros y compañeras en el juego.
2.3 Tarjetas de consigna:
La tarjeta de consigna es una ficha donde están recogidas las indicaciones por realizar una improvisación. Se lee por el árbitro en voz alta para que sea conocida tanto por los equipos como por los espectadores. En estas tarjetas encontramos las siguientes indicaciones:
2.3.1.- Tipo de improvisación
Las improvisaciones en los match de improvisación pueden ser de tres tipos:
Improvisación Mixta: Los dos equipos actúan al mismo tiempo. Forman un solo equipo que interpreta la misma improvisación.
Improvisación Comparada: Cada equipo debe de improvisar alrededor del mismo tema, peo uno después de otro. El sorteo designa el equipo que comienza el juego.
Improvisación Seguida: Primero actúa un equipo. Después, el segundo equipo continúa la improvisación en el mismo punto donde ha sido dejada por la otro. La situación, el lugar y los personajes deben ser los mismos.
2.3.2.- Título de la improvisación
Es el tema alrededor del cual se desarrollará la improvisación. Los títulos son el motor de cada improvisación. Deben ser abiertos, estimulantes, creadores de dobles sentidos.
2.3.3.- Número de jugadores
Indica el número de jugadores de cada equipo que participarán en la improvisación. Este número es variable: desde uno sólo (un monólogo) hasta todos y todas los jugadores. A veces se pueden dar indicaciones relativas al sexo de los jugadores.
2.3.4.- Categorías
Es el estilo con el que se debe representar la improvisación. He aquí algunos ejemplos:
Libre.- Es el mismo equipo quien elige el estilo de la improvisación.
Ralentizada.- A ritmo lento.
Acelerada.- A ritmo rápido.
Sin palabras.- Sin hablar.
Muda.- Sin ningún tipo de ruido. Mimo.
Lengua inventada.- Ninguna lengua conocida puede ser utilizada en la improvisación.
Rimada.- Creando rimas.
Cantada.- Como si de una ópera se tratará u otra manifestación musical. La rima no es obligatoria.
Dramática.- Dando un sentido dramático, sin humor, a la improvisación.
Con objetos.- Dando un objeto a los jugadores de cual deben de hacer uso obligatoriamente.
Sin fronteras.- Sin respetar el espacio del escenario. Pueden actuar entre el público si quieren.
Al estilo de ....- Actúan a la manera especificada a la tarjeta: de un estilo de teatro, de un autor, de un actor, etc ....
2.3.5.- Duración de la improvisación
El tiempo que durará cada improvisación está indicado en este apartado. Partiendo de un mínimo de 30 segundos, el máximo aconsejado entre estudiantes es de 4 minutos.
2.4 El protocolo:
El juego comienza con la misma llegada de los espectadores. Es necesario que encuentren un ambiente favorable a la participación. Es muy importante una buena música de ambiente e ideal que haya un músico en directo que pueda interpretarla. A la entrada, el público recibe dos tarjetas de color (una por cada equipo) que se utilizarán para la votación. El presentador hará las funciones de animador. Dará la bienvenida y, en primer lugar, presentará al árbitro, auxiliares y músico. Después dará entrada a los equipos acompañados de sus entrenadores. A continuación se canta el himno.
Se pasa al tiempo de calentamiento de los jugadores: un minuto. Mientras tanto, el árbitro ofree la baraja con las tarjetas de consigna a un espectador para que las baraje. Al acabar el minuto de calentamiento, el árbitro pita para de lograr el silencio total. El árbitro lee la tarjeta de consigna. Inmediatamente, pita para anunciar el tiempo de preparación (30 segundos). Los jugadores preparan junto su entrenador la estrategia a seguir. Otro silbido señala el final del tiempo de preparación. Si la improvisación es mixta, salen en seguida los jugadores para iniciar la acción. De ser comparada o seguida, hay que hacer un juego de suertes por ver qué equipo sale primero.
La improvisación se desarrolla de acuerdo a las consignas establecidas. El árbitro vigila la acción marcando con una bocina (diferente sonido al que marca el tiempo) las faltas o incorrecciones que se vean. Nunca se para el juego. Una vez acabado el tiempo reglamentado, el árbitro vuelve a silbar.
Cuando los equipos acaban la improvisación, el árbitro anuncia las faltas que han cometido cada equipo explicando el motivo de cada una de ellas. En el caso de que el equipo no entendiera el motivo, el capitán puede pedir explicaciones al árbitro. Si se tercia, el árbitro puede volver a dar explicaciones. Después de esta segunda intervención, el capitán ya no tiene derecho a réplica.
Acto seguido, el árbitro pide a los espectadores su voto. Los espectadores alzan la cartulina del color del equipo que piensan que mejor lo ha hecho. La mayoría de votos dan el punto. En caso de duda, el árbitro consulta con sus auxiliares. Anuncia el resultado de la votación. El árbitro anuncia la puntuación del Match en ese momento. Hay que añadir los puntos dados por las faltas (lo veremos más adelante). El final de una parte se señala con una campana o una sirena. Nunca corta una improvisación. El final del encuentro se señala de la misma manera.
2.5 Reglamento y normas:
El match de improvisación tiene una serie de reglas que vienen dadas por un sentido teatral de la acción, que intenta favorecer la creatividad y la colaboración. De no respetarse, fácilmente se cae en la parodia, la competividad, el desorden y el ridículo. Las faltas señalan la falta de creatividad y de solidaridad en el juego, o el exceso de violencia. Ayudan a educar a los jugadores y, con las explicaciones del árbitro, ayudan también a educar el público.
Las faltas pueden ser mayores (graves) o menores (leves).
Las mayores se valoran como dos faltas. Son las siguientes:
Expulsión de un jugador.- Cuando un jugador se reitera faltas graves.
Mala conducta.- Falta de respeto al árbitro o a otro jugador.
Obstrucción.- Corta la improvisación física o verbalmente.
Rechazo de personaje.- Un jugador de manera intencionada deja aparte las consignas marcadas por la improvisación.
Violencia.- Oponerse con la fuerza al juego del contrario.
Las menores se valoran como una falta. Son las siguientes:
Uniforme.- No respetar el vestuario del equipo.
Juego retrasado.- Pérdida de tiempo a la hora de iniciar la improvisación.
Procedimiento ilegal.- No respetar el silencio en el banquillo del equipo mientras se desarrolla la improvisación. Hacer uso de elementos sin que lo indique la consigna (gafas, relojes, la camiseta, etc ...). No respetar la área de juego (salir fuera del escenario).
Gracia.- Hacerse el gracioso, buscando el reír fácil del público. Llamar la atención del público sin razón para la marcha de la improvisación.
Cliché.- Recursos fáciles para crear un personajes (imitaciones), sin aportar nada a la improvisación.
Pérdida de personaje.- Reír fácil, desconexión, presentar personajes que no tienen nada que ver con la improvisación, falta de solidaridad con los otros. (Siempre se acepta, nunca se niega).
Confusión.- Cuando el juego se hace incomprensible. Se confunden los lugares, los personajes, etc ... La falta sanciona a los dos equipos.
Falta de escucha.- Cuando un jugador olvida un elemento importante en la improvisación o no tiene en cuenta las réplicas o acciones de los otros.
No respetar los lugares.- No tener en cuenta el espacio marcado por las acciones.
No respetar el tema.- No se trata le tema dado por la tarjeta.
No respetar la tarjeta de consigna.- Número ilegal de jugadores o categoría no respetada.
NOTA: La acumulación de tres faltas en un equipo supone dar un punto al equipo contrario.
2.6 El árbitro y auxiliares:
El árbitro es el director absoluto del juego. Su autoridad no puede ser contestada. Hace la lectura de las tarjetas de consigna de las improvisaciones, pita y explica las faltas y comunica los resultados de la votación de los espectadores. Es un jugador más del Match cuya función es la de encargarse de la dinámica del juego. Los auxiliares cuentan los votos de los espectadores. Ayudan al árbitro a cronometrar las improvisaciones, a observar el desarrollo del juego y señalar las faltas que se le escapan al árbitro.
Otros roles del match son:
Presentador: Es el animador del juego. Da la bienvenida a los espectadores, presenta los jugadores y el equipo arbitral, hace la lectura de avisos o informaciones e indica el final de cada una de las parte y del encuentro.
Marcadores: Se encargan de anotar los puntos y las faltas para establecer los resultados finales. Normalmente hay un por cada equipo.
Músico: De haber música en directo, el músico anima los espectadores con su intervención. Toca sintonías conocidas que subrayan los momentos del juego y puede improvisar ambientes musicales y sonidos que complementan las improvisaciones.
2.7 La participación del público:
Los espectadores son los destinatarios de las improvisaciones. Deben gozar de ellas y aprobarlas con su voto. Su participación tiene tres vertientes:
1.- Como espectadores de un espectáculo teatral.
2.- Como críticos que evalúan el resultado.
3.- Como público que aprende el código del teatro tanto con las explicaciones del árbitro como con su decisión de votar por una improvisación o por otra.
BIBLIOGRAFÍA
THÉATRE-ACTION (1987) Brisez la glace!. Ontario, T.A.
LAFERRIÈRE, Georges (1993) La improvisación pedagógica y teatral, Bilbao, EGA.
TERBOLÍ (Enero 95) Monográfico: La Improvisación. Valencia. AVEC.
KOLDO VIO (1996) Explorando el Match de Improvisación.Ciudad Real, Ed. Ñaque.
WEBGRAFIA
Ligue National d'Improvisation de Québec (Canadá)MATCH D'ALDAIAMatch a Madrid**Match d'Argentina**Liga Profesional ArgentinaMatch a la francofonia:
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